Блог Савченко Тетяни Терентіївни: живопис

Показ дописів із міткою живопис. Показати всі дописи

неділю, 5 червня 2022 р.

Популярні картини Айвазовського

Айвазовський писав морські краєвиди. Художник пейзажист уважав: море – основа природи. І йому вдалося показати могутню силу та непередбачуваність цієї «основи» у власних картинах. Виявляється, він мало працював на вулиці, але бездоганно запам'ятовував картину та закінчував її вже у майстерні. Айвазовські картини зараз користуються неймовірним успіхом.

"Прощання"

Зрозуміло, його картини моря олією – справжній шедевр. Втім, одні його цінуються більше, інші – менше. Але є список картин Айвазовського, які любить кожен.

Що це за перелік?

Перша картина - "Дев'ятий вал" . На ній зображено післяштормове море, люди, що зазнали аварії корабля. Сонячні промені висвітлюють величезні хвилі. Серед них видно найбільшу, готову обрушитися на людей. На полотні зображено безпорадність людини перед стихією, природою. Втім, художник не хотів, щоб його робота мала безрадісний вигляд. Теплі відтінки дають глядачеві надію, що люди врятуються.

Айвазовські картини якого заслуговували на позитивні та негативні відгуки, писав в імпровізаційній манері. І критики не вгамовувалися: несучасну манеру він вибрав, не в'язалася з мистецтвом того часу. Але Айвазовський критиків не послухав і написав картину «Веселка» , що стала відповіддю на образливі заяви. Подивишся на картину – подумаєш: корабельна аварія, типова для художника. Але варто придивитися до картини та її відмінність від попередніх полотен стане очевидною: відсутність яскравих фарб, стримані відтінки, відсутність романтичності та ухил у бік реалізму.

Айвазовський, гуляючи виставкою у Петербурзі, зустрів Пушкіна. Художник поважав поета, захоплювався його талантом, а після особистої зустрічі знайшов у ньому натхнення. Це і послужило основою виникнення цілого ряду робіт, присвячених поетові. Одна з найбільш відомих картин, присвячених п'ятдесятиліттю від дня смерті Пушкіна, - «Пушкін на березі Чорного моря».

Не можемо не згадати про картину, написану Айвазовським разом з Рєпіним , - «Прощання Пушкіна з морем» . Айвазовський працював над пейзажем, а Рєпін зайнявся фігурою поета.

Вочевидь, художник писав не суто пейзажі, вигадані ним, а й історичні картини. Одна з них - "Чесменський бій" . Дивлячись на полотно, буквально відчуваєш, як проводився бій – настільки жваво Айвазовський зобразив картину моря.

Айвазовські картини писав в особливій манері, як уже сказано, вони мають магію. Справді, від однієї картини олією, пейзажу віє теплом, з іншого холодом. Візуально не просто дивиться на полотно, він сам знаходиться у зображеному місці.

Витоки:https://canvas.com.ua/kollektsii-kartin/populyarnye-kartiny-ajvazovskogo

Найбільш відомі живописні полотна

Витоки:https://canvas.com.ua/kollektsii-kartin/izvestnye-polotna-russkikh-khudozhnikov-chast-2

"Ранок у сосновому лісі"


Це найпопулярніша картина Івана Шишкіна. Смішно, але коли художник починав навчатися в Академії, його запитали, що він хоче писати. Хлопець відповів: краєвиди. Всі розсміялися: Івану Івановичу з таким прізвищем пейзажі і писати. Але, виявляється, дарма сміялися: настільки яскравими ліс і мешканці виходили тільки у Шишкіна. І полотно «Ранок у сосновому лісі» – не виняток. Щоправда, сучасні критики вже встигли звинуватити Шишкіна та помічника Савицького у відсутності реалізму: дерева якісь несправжні, трійню ведмедиці не народжують. Ох, ці критики.

«Бояриня Морозова»


Ніколи не думали, як виникла ця картина? Виявляється,
навіяла її Сурікова ворона, чорна-чорна, що сидить на снігу. І розповіді бабусі
- художники. Вона повідала вразливому хлопчику історію боярині Феодосії
Морозової, що вирушила на загибель за віру. Ідея виношувалась довго. І не
дарма, полотно вийшло дивовижним. Критики називали його і глибоким, і
трагічним, і комічним. А гострим мовою людям російський художник відповідав
самостійно. Говорив: в історичній картині головне – дотриматися духу тимчасової
епохи. А деталі не настільки і важливі.
евідома"


Дивиться жінка з картини чи гордо, чи з цікавістю – не зрозумієш. Волосся темне, одягнене за модою. А хто така чудова героїня картини Крамського? "Незнайомка", як повелося з вірша Блоку. Або "Невідома", як назвав полотно художник. У ній дізнавалися і Анну Кареніну, і Настасью Пилипівну, але про прототип Крамської промовчав.

«Дівчинка з персиками»

На відміну від попередньої картини, особистість дівчинки відома – дочка Сави Мамонтова, відомого на той час мецената. Віра, старша, надихала чимало художників, але найвідомішим її зображенням стала картина Сєрова. Звичайно, сидіти їй, дванадцятирічній дитині, в одній позі кілька годин складно. За що Сєров їй постійно дякував і після написання картини. Не дивно, адже полотно зробило художника неймовірно популярним – замовлення буквально посипалися йому на голову.
"Граки прилетіли"

Картина Саврасова знайшла величезний успіх на виставці Товариства передвижників. Саме в ній його представники відшукали душу, а не просто дерева та небо. Пейзаж не з'явився у голові художника просто так – аналогічний вигляд він спостерігав у селі Сусанине. І церква там є, щоправда, граків побачиш не завжди.
"Бурлаки на Волзі"


Вперше побачив Рєпін їх на Неві, коли навчався в Академії. Контраст виявився вражаючим: радісні дачники, барвиста дивовижна краса природа і вони – втомлені, виснажені. Це вразило Рєпіна, і він миттю взявся за фарби. А коли друзі знайшли художнику двісті карбованців на поїздку до Волги, він знайшов бурлаків і написав етюди. А писати полотно, зі сформованим сюжетом у голові, Рєпін поїхав до Ширяєва. Коли полотно виграло бронзову медаль на відомій виставці, її придбав Володимир Олександрович та повісив полотно у більярдній.
«Богатирі»
Як Сурикову картину навіяла ворона, так Васнецову «Богатирей» навіяли могутні дуби парку Абрамцевської садиби. Щоправда, народ цю картину кличе просто «Три богатирі», їх на полотні справді три – посередині на коні сидить Ілля Муромець із списом та палицею. Біля, на білому коні, сидить Добриня Микитович, а на рудому коні – Альоша Попович із цибулею. І «у нагоді» діти мецената Сави Мамонтова – прототипом Альоші став молодший його син.

"Нерівний шлюб"

Завдяки щасливому випадку Василь Пукірєв потрапив до училища живопису. Але показав себе студентом талановитим і відповідальним. Писав він чимало, але найвідоміше його полотно – «Нерівний шлюб». Просто для художника маслом це виявилася не просто картина, за полотном ховалася глибоко особиста історія. Як зазначав друг Пукірєва, дівчина, зображена на картині, – наречена художника. А за нею, схрестивши руки, стоїть художник. Картина вийшла настільки вдалою, що зіпсувала життя багатьом людям, які бажають отримати за дружину молоду дівчину.

«Мисливці на привалі»

Ця картина Перова неймовірно жива. Пейзаж похмурий, а мисливці сміються. Достоєвський цим твором особливо захоплювався. Говорив: один мисливець бреше, другий намагається йому вірити, а третій просто сміється. Але не суто картина неоднозначна, неоднозначні й відгуки про неї. Дехто наголошував на відсутності в особах правдивості – награно.

"Явлення Христа народу"
Іванов, прочитавши Євангелія від Івана, подумав і вирішив написати явлення Христа. Спочатку Іванов підготувався - вирушив до Риму, написав одну картину просто так, щоб власні сили оцінити. Картина на успіх заслужила. І Іванов приступив до справи свого життя. А «справа» виявилася великою: п'ять метрів заввишки, сім завширшки. І 20 років роботи. Незабаром після завершення полотна митець помер, не дізнавшись, що йому надали орден.